启动内测招募，国内首个5D生态剧场《洞庭幻境》暑期亮相

湖南日报·新湖南客户端记者 刘涛 通讯员 龚香竹

六月的洞庭湖，芦苇在夏风中摇曳生姿。

时值第54个世界环境日，今年中国以“美丽中国我先行”为主题向全球传递绿色行动力。此刻，在洞庭湖博物馆内，国内首个5D生态剧场《洞庭幻境》正在进行最后阶段的调试，它将是献给环境日的艺术厚礼。

据悉，《洞庭幻境》渔村剧场预计于暑假正式与游客见面，目前已启动公众内测招募。

以剧场为镜，照见守护一江碧水成果

《洞庭幻境》分多个剧场，包括渔村剧场、麋鹿剧场等，首期呈现的是渔村剧场，讲述最后一个渔民上岸的故事。

渔村剧场的故事背景设定在2011年——湖南省全面启动洞庭湖区渔民上岸定居工程的历史节点。彼时生态困境凸显，剧中一场象征丰收仪式的“起鱼节宴”开启时，竹篓中却空空如也，竟成无鱼之宴。在渔民“上岸”与“不上岸”的艰难抉择中，展现人与自然共生的深刻命题。

不同于一些生态题材的沉重叙事，《洞庭幻境》以“蒹葭苍苍”“渔村灯火”“江豚拜风”等诗意场景构建生态美学体系。观众穿行于琉璃荷境与渔村灯火间，在芦苇晨雾中感受江豚拜风的灵动，于候鸟欢歌里体悟自然诗意，在美好氛围中体悟环境保护的必要性和迫切性。

更具创新性的是，观众不仅置身于剧场场景中，更将亲身参与到剧场剧情内，以“客人”身份参与“起鱼节宴”，走进历史过往与渔民共赴盛宴。唐代李商隐笔下“闹若雨前蚁，多于秋后蝇”的鱼汛盛景，在《洞庭幻境》中被赋予新的表达。

“技术是沉浸感的载体，但文化内核才是灵魂。”总导演李彦强调。团队在君山区驻扎半年，采集退渔渔民口述史，将“我们在，家就在，湖就在”的真实对白融入剧本，让生态保护从责任转化为血脉相连的自觉。

以技术为笔，描画“剧+展+宴+研”无边界艺术综合体

《洞庭幻境》是导演李彦“幻境系列”的第三部作品。

不同于《德夯幻境》的湘西红色史诗，也迥异于《竹海幻境》的屈原诗韵，这一次，舞台被放置于室内，用洞庭湖博物馆1/3空间构建出三大生态剧场群落——渔村剧场、候鸟剧场、麋鹿剧场，将洞庭湖的生态灵魂浓缩于方寸之间。

《洞庭幻境》并非传统意义上的剧目或展览，它作为中国首个沉浸式生态文明艺术综合体，打破了艺术表达的固有边界，从最初就将周边、文创、研学、消费等和剧目一同进行通盘考量、编撰，由此诞生了一种“似馆非馆、似剧非剧、似演非演”的无边界、多维度江湖地理生态美学新物种。

《洞庭幻境》的诞生恰逢其时。就在六天前，生态环境部等四部门联合印发《关于进一步加强生态文化建设的指导意见》，明确提出打造“多样化生态文化阵地”的目标。而该剧以数字艺术激活博物馆空间的实践，正是对政策蓝图的生动回应。

支撑这一宏大艺术构想落地的，是一系列技术革新。在率先向公众开放的“渔村剧场”，观众步入其中便会被270度环绕的巨大环幕与精密的数控装置所构建的流动生态画卷包围，这是中国最大室内生态数控矩阵。其中，一键式智能控制系统实现多个剧场同步运营，不仅让岳阳三张生态名片——“候鸟欢歌”“麋鹿倩影”“江豚微笑”脱离宣传册，成为可交互的生命诗篇，让“绿水青山”的实践可感可知。